Der Kurs wird von Jean-Jo Roux (Dirigieren) und Emmanuel André (Streicher) geleitet, die gemeinsam über 25 Musikkurse mit einem Symphonieorchester aus 85 jungen Musikern organisiert haben.
Der Workshop findet im Centre Méditerranéen in Cap d’Ail statt, in einem außergewöhnlichen 3 Hektar großen Park mit einem Amphitheater, das auf das Mittelmeer blickt und von Jean Cocteau gestaltet wurde. Der Campus ist sicher und wird rund um die Uhr überwacht. Neben den unterrichtenden Musikern und technischen Leitern werden die Teilnehmer von Betreuern beaufsichtigt, im Rahmen eines Aufenthalts, der gemäß den geltenden Vorschriften als kollektive Aufnahme Minderjähriger (ACM) bei der SDJES 06 angemeldet ist.
Für wen ist dieser Kurs gedacht?
Dieser Workshop richtet sich an alle jungen Musiker aus der ganzen Welt im Alter von 12 bis 17 Jahren.
Alle Orchesterinstrumente sind willkommen:
- Streicher (Violine, Viola, Cello und Kontrabass)
- Holzblasinstrumente (Flöte, Oboe, Klarinette und Fagott)
- Blechblasinstrumente (Trompete, Horn, Posaune und Tuba)
- Schlaginstrumente
Option Instrumentenworkshop
Diese Optionen richten sich an junge Musiker, die ihre instrumentalen Fähigkeiten durch ein personalisiertes Programm stärken und ihr Spiel innerhalb eines symphonischen Ensembles perfektionieren möchten.
GEIGEN-Workshop, CELLO-Workshop, FLÖTEN-Workshop, TUBA-Workshop: 4 individuelle 45-minütige Lektionen – Teil- und Gesamtorchester.
Einführungsworkshop in DIRIGIEREN: 1 Kurs pro Tag, Dirigieren eines Konzertstücks – 2 Plätze.
Ziele des Kurses
- Erforsche symphonisches Repertoire und Interpretation entsprechend der Epochen und Stile
- Übe gemeinsames Zuhören und Ensemble-Auftritte
- Teile eine gemeinsame Leidenschaft mit Musikern aus der ganzen Welt in einer freundlichen und multikulturellen Atmosphäre
- Bereite gemeinsam zwei Abschlusskonzerte vor und führe sie öffentlich auf
Die Kurse werden von Profis und Pädagogen renommierter Orchester und/oder Konservatoriumslehrer unterrichtet.
Sie werden von der AIJOS-Vereinigung rekrutiert.
Symphonisches Programm
Von Vivaldi bis Filmmusik und sogar Jazz. Dies sind die Werke, die in den vergangenen Kursen das Interesse von Generationen junger Musiker geweckt haben. Emmanuel André und Jean-Jo Roux möchten das Interesse junger internationaler Musiker wecken (Vorschläge von zukünftigen Kursteilnehmern werden wohlwollend geprüft). Sie behalten sich jedoch das Recht vor, symphonische Programmangaben in Bezug auf verfügbare Instrumente und das Profil der Kursteilnehmer zu ändern und anzupassen.
Zwei Abschlusskonzerte werden organisiert: im Amphitheater mit außergewöhnlicher Akustik, dekoriert von Jean Cocteau, sowie im Theater Fort Antoine in Monaco.
Zeitplan
- 9:00/12:30: Pultproben oder Tutti (mit Pause!)
- Früher Nachmittag frei (13:30/16:30): Entspannung im Zentrum (Gruppenspiele, Tischtennis usw.) / Ausflüge in kleinen Gruppen von unbegleiteten Jugendlichen in die Umgebung (bei Vorliegen einer von den Eltern unterschriebenen Ausflugsgenehmigung).
- Betreute Ausflüge: Baden / Ausflug nach Monaco / Spaziergang in Cap d’Ail mit einem Gruppenleiter, zweimal während des Aufenthalts.
- 17:00/19:00: Pultproben oder Tutti (mit Pause!)
- Abende: Internationale Unterhaltung.
Musikalisches Team 2026
* Vorbehaltlich ihrer Verfügbarkeit
Chef d’orchestre et compositeur
Il a créé l’orchestre symphonique du lycée David d’Angers en 1983 (65 jeunes âgés de 11 à 18 ans). Cet orchestre s’est produit à Houston, New York, Boston, Dallas, New Orleans, Vienne, Copenhague, Prague, Montréal, Berlin, Cracovie, Shanghai, Pékin et Bamako, Budapest… Après deux tournées en Chine (1998 et 2004), JJ Roux a été invité à diriger un orchestre de jeunes chinois et donner deux concerts en août 2006 à Suzhou près de Shanghai.
Il est directeur musical de Scènefonia, orchestre symphonique d’Angers.
Parmi ses dernières créations:
- THÂ SKÉMYA, pour choeur et orchestre
- LES AMANTS DE GALERNE, opéra (2016)
- CANTIQUE DES CANTIQUES, oratorio créé en juin 2023 au grand théâtre d’Angers.
Violoniste
Après ses études musicales au Conservatoire National de Région d’Angers, puis de St Maur (médailles d’or à l’unanimité), Emmanuel André suit les classes d’érudition au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Il obtient ensuite son Premier Prix de violon à l’unanimité du CNSM de Lyon et devient membre de l’Orchestre Philharmonique de Radio-France en 1994.
Il a participé aux master classes de J.-J. Kantorow, du Quatuor Ravel et, plus récemment, a travaillé avec P. Oundjan, membre du Quatuor de Tokyo.
Emmanuel André a par ailleurs le souci de transmettre son expérience aux plus jeunes : c’est ainsi qu’il intervient régulièrement dans les activités « Jeunes Public » de l’Orchestre Philharmonique, et anime depuis 25 ans un stage d’orchestre pour les jeunes.
Il enseigne le violon au conservatoire d’Asnières-sur-Seine, près de Paris.
Tuba
Professeure de cuivre
Originaire de Tokyo (Japon), Harumi Baba-Dath obtient en 2002 le diplôme de Tuba à l’université de musique de SHOWA au Japon dans la classe de Kensuke Yao, ainsi que le DNESM dans la classe de Melvin Culbertson et d’Arnaud Boukhitine au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon.
Elle remporte plusieurs prix internationaux, notamment le 1er prix du Concours de Tuba Harvey G. Philips au Japon.
Harumi joue occasionnellement dans les Orchestre National du Capitole de Toulouse, de Montpellier, de Bordeaux Aquitaine, de Lorraine, et participe à plusieurs projets de musique contemporaine et d’improvisation.
Suite à la rencontre avec Michel Godard, elle a commencé à jouer du Serpent, dans la classe de Volny Hostiou, de Jean-Pierre Canihac et joue dans différents ensembles de musique ancienne : orchestre baroque et musique de chambre.
Elle est actuellement professeur de Tuba et Serpent au CRR de Perpignan et au CRR de Montpellier.
Flûtiste
Professeur des Bois
Formation
- 2015 : DEM Traverso à l’unanimité, CRR Aix en Provence
- 2012 : Diplôme d’État de professeur de flûte-traversière, CESMD Poitou-Charentes
Expérience Pédagogique
12 ans de Professorat
- 2015-2019: Projet d’orchestre à l’école „DEMOS“, Marseille
- 2014-2019: Conservatoire à Rayonnement Intercommunal, Saint Maximin la ste Baume
- Ecole Municipale de Musique, Bandol
- 2014-2015: Conservatoire National à Rayonnement Régional, Toulon, flûte-trav et formation musicale.
Expérience Artistique
- 2016-2019: Création de l’ensemble baroque „Horae“ ( soprano, traverso, viole de gambe, clavecin)
- Création du duo „Odyssée“ ( flûte et guitare)
- 2015-2019: Orchestre de l’Opéra de Toulon, Orchestre Philharmonique Provence Méditerranée, Orchestre Régional de Cannes, Piccolo solo de la Musique des Équipages de la Flotte de Brest, Ensemble de flûtes baroques et modernes « Azulejo » .
Violoncelle et contrebasse
Il commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de Freiburg im Breisgau avec Philipp Schiemenz.
Il a fait une formation de musique baroque en collaboration avec le freiburger barockorchester et a également profité de plusieurs projets avec le SWR Symphonieorchester.
En 2020, il intègre l’Orchestre des lycées français du monde en tant que violoncelle solo, un projet grâce auquel il a pu travailler avec des musiciens de l’Orchestre philharmonique de Radio France, notamment Jean-Claude Auclin et Emmanuel André. Suite à ce projet, il est invité à jouer avec l’orchestre OJEM de Madrid.
En 2022, il intègre l’orchestre ORSO Freiburg/Berlin avec lequel il se produit régulièrement dans des salles de concert prestigieuses comme la Konzerthaus Freiburg, la Liederhalle Stuttgart et la Philharmonie de Berlin. Il est nommé violoncello solo en 2023.
En 2023, il est nommé tuteur de l’Orchestre des lycées français du monde. Il est également élève de direction d’orchestre d’Ektoras Tartanis, premier, Kapellmeister‘ à l’opéra de Freiburg, et travaille en tant qu’assistant musical et responsable général pour l’ensemble Holst Sinfonietta et l’Opera Factory Freiburg.
En 2024, il a dirigé une représentation de l’opéra « The Rape of Lucretia » de Benjamin Britten et s’est produit entre autres au Palais des Beaux-Arts Bruxelles et au Kurhaus Baden-Baden.
Régisseuse
Elle commence la batterie à l’âge de 6 ans à St Dizier et découvre les percussions avec Thierry Collin.
Puis entre dans la classe de Thierry Bonneau.
En été 2019 elle fait son premier séjour musical AIJOS en tant que stagiaire.
Après avoir obtenu le BAC en 2021, elle entre au CRR de Reims et obtient son DEM en deux ans.
En 2023, elle est admise au CRR de Boulogne-Billancourt dans la classe de Christophe Bredeloup.
Elle est remplaçante au Paris Brass Band pour les championnats de France en 2023 et est sélectionnée pour le Brass européen pour représenter la France aux championnats d’Europe en mai 2025 en Norvège.
En 2025, elle effectue son premier stage AIJOS en tant que professeure de percussions et régisseure de l’orchestre de l’académie.
Preise und Konditionen
Praktikumsdaten 2026
Ankunft: Sonntag, 02.08.26 vor 17:00 Uhr
Abreise: Dienstag, 11.08.26 nach dem Frühstück
Internat (Vollpension)
Unterkunft + Verpflegung + Transfers + Betreuung
Externat (begrenzte Plätze)
Praktikum (280 €) + Anmeldung (100 €) + Verpflegung (120 €)
Zusätzliche Optionen
Instrumentenkurs: 160€
Dirigierkurs: 200€
Zahlung der Optionen bei der Ankunft an AIJOS
Registrierungsprozess
- Anmeldung von der musikalischen Leitung genehmigt
- Registrierungslink + Anzahlung 280 €
- Restbetrag 490 € spätestens 1 Monat vor Kursbeginn zu zahlen